Michael Breidenbrücker

Co-fondator al last.fm & Slant

Amintiți-vă entuziasmul pe care îl veți avea în drum spre mall pentru a cumpăra un CD nou de artistul preferat?

Oamenii se vor alinia doar pentru a se asigura că primesc o copie înainte de a fi epuizate! Cu toate acestea, se pare că zilele în care ții un nou album în mâini au dispărut de mult. Tehnologia a schimbat total jocul pentru industria muzicală, influențând nu numai modul în care cumpărăm muzică, ci și modul în care este realizată, distribuită și ascultată. Tehnologia a ajutat artiștii să fie descoperiți mai ușor, să creeze muzică mai independent și să aibă mai multă agenție.

Probabil, tehnologia a îmbunătățit abilitatea artiștilor de a intra în industria muzicală. Cu toate acestea, există multe motive pentru care tehnologia a afectat și a ajutat industria muzicală și, odată cu apariția de noi progrese tehnologice, ceea ce stă la dispoziția acestei industrii și a oamenilor care muncesc atât de mult pentru a-și pune amprenta în cadrul acesteia?

Lăsați loc începătorilor!!

Să începem cu modul în care tehnologia a ajutat industria muzicală. Cu siguranță, este greu să treci cu vederea valul artiștilor amatori care se îndreaptă spre sfera muzicală mai bine decât oricând. Cu o mulțime de aplicații care fac muzică și software accesibil acum disponibile, artiștii în devenire nu mai au nevoie de echipamente fanteziste sau de mari case de discuri pentru a-și face un nume..

În timp ce serviciile online, cum ar fi YouTube, au reușit să ofere artiștilor de zi cu zi expunerea de care au nevoie, progresele tehnologice au făcut loc, de asemenea, platformelor ușor de utilizat, care oferă oricui posibilitatea de a-și crea propriile ritmuri fără experiență anterioară..

Figura, de exemplu, pune toate instrumentele pentru a-ți crea propria muzică într-o singură aplicație, oferind utilizatorilor agenția să creeze, să amestece și să modifice sunete chiar de pe telefonul lor! Fără îndoială, distrugerea barierelor și crearea de oportunități pentru artiștii amatori de a-și urmări pasiunea muzicală este o mare realizare și poate că nu ar fi fost posibilă fără ajutorul tehnologiei actuale.

Spune la revedere de la răsfoirea canalelor radio!

În mod incontestabil, unul dintre avantajele pe care tehnologia le-a avut asupra industriei muzicale este abilitatea de a personaliza ceea ce ascultați. Vă amintiți când ar trebui să cumpărați un album întreg doar pentru a auzi câteva melodii preferate? Acum, cu serviciile online care generează playlisturi personalizate și posturi de radio, ascultătorii pot găsi cu ușurință muzică nouă care se potrivește gustului lor muzical.

Cu toate acestea, această abilitate de a adapta experiența de ascultare la preferințele muzicale ale individului a beneficiat industriei din multe alte motive. În primul rând, prin generare posturi personalizate, utilizatorii sunt mai dornici să-și asculte muzica, deoarece există un sentiment de implicare și agenție în ceea ce ascultă.

De asemenea, prin crearea unei liste de redare personalizate cu melodii de care ascultătorul este mai susceptibil să se bucure, frustrarea care vine odată cu răsfoirea unei liste de posturi de radio este eliminată! În cele din urmă, folosind datele utilizatorilor pentru a înțelege ce le place oamenilor, aceste servicii pot ajuta artiștii să își atingă publicul țintă pe baza preferințelor pentru stiluri similare. În general, aceasta pare a fi o situație câștig-câștig atât pentru membrii publicului, cât și pentru muzicieni!

Banii, banii, banii …. în mâinile artistului!

Unul dintre defectele majore ale industriei muzicale este micul profit realizat de artistul individual; cu atât de multe redevențe și părți interesate de luat în considerare, artiștii ajung foarte puțin pentru munca lor. Cu toate acestea, cu tehnologie de genul blockchain și contracte inteligente, muzicienii nu numai că au mai multă transparență și mai multă agenție în ceea ce privește deținerea produselor, ci reduce numărul de persoane implicate în distribuție, lăsând mai mulți bani în mâinile muzicianului. În plus, tehnologia blockchain face loc pentru o mai mare responsabilitate, ceea ce înseamnă că redevențele și alte fonduri ar fi mai ușor de gestionat și urmărit, asigurându-se că agențiile mari nu pot profita cu ușurință de muzicieni.

Atât de mult, CD-uri

În ciuda tuturor beneficiilor care au apărut cu noile tehnologii, aceasta a reprezentat unele provocări pentru industria muzicală. Când ai ieșit ultima dată să cumperi un CD nou? Sau mai bine, când ați trecut ultima oară cu mașina pe lângă un magazin de CD-uri? Într-adevăr, serviciile de streaming muzical au șters piața CD-urilor, forțând magazine precum HMV pentru a închide sute de locații de pe tot globul. În ultimii zece ani, vânzările de CD-uri au scăzut cu 80%! S-ar putea argumenta că această lovitură a industriei muzicale este una care a schimbat jocul, iar tensiunea pe care a pus-o pe piața muzicală poate depăși beneficiile cauzate de alte progrese tehnologice..

Să fim inteligenți cu privire la modul în care ne tratăm artiștii

În timp ce site-urile de streaming pot oferi artiștilor expunerea de care au nevoie, este greu de spus dacă merită salariul extrem de scăzut. Servicii precum Spotify, care realizează venituri de miliarde de dolari, plătesc fiecărui artist mai puțin de un cent pe piesă. Aceasta înseamnă că o melodie ar trebui redată de peste 5.000 de ori doar pentru a câștiga aproximativ 30 USD! Și asta înainte ca veniturile să fie împărțite între toți cei care au fost implicați în producție și distribuție.

În plus, unele dintre aceste companii de distribuție iau până la trei ani pentru a plăti de fapt artistul, lăsându-i pe mulți fără banii lor câștigați din greu.. Dacă aceste platforme ar integra contracte inteligente găzduite pe blockchain, artiștii ar putea fi plătiți în timp real! Cu toate acestea, distribuitorii de muzică trebuie să înțeleagă cât de important este să-i păstreze pe producătorii unicului lor export fericiți dacă vor să rămână competitivi și în afaceri.

La fel ca în fiecare industrie, lumea muzicii învață cum să se adapteze la o societate tehnologică în schimbare rapidă, una pe care trebuie să o lăsăm din vechile căi și să adoptăm rapid noi obiceiuri. Deși este greu de spus cum tehnologiile viitoare vor schimba practicile actuale, se pare că industria muzicală este una în care noua tehnologie poate fi pusă în funcțiune rapid și să facă diferența.

Depinde de tine dacă aceste diferențe sunt bune sau rele!  

Michael Breidenbrücker este un antreprenor, artist și inginer austriac. Este cel mai bine cunoscut ca cofondator al Last.fm, fondator al RjDj și partener la firma de risc Speedinvest.

A lucrat cu artiști precum Hans Zimmer, Imogen Heap, Air și Booka Shade. Abordarea sa în combinarea descoperirii muzicii, a radioului online și a software-ului social a fost premiată în Europa și SUA și adusă în atenția a milioane de consumatori, mass-media globale și jucători globali. Ultima aventură a lui Michael a fost Reality Jockey Ltd., care este editorul aplicațiilor mobile RjDj și al portalului de muzică online www.rjdj.me. Compania a produs unele dintre cele mai inovatoare aplicații pentru iPhone, cum ar fi „Dimensiuni, aventuri în multivers” și „Inception The App”. În ultimul an, Michael și nepoata sa, Tassia Breidenbrücker, au creat un sistem pentru calcule de date private și piețe de date în medii distribuite, numit SLANT.