사이버 유토피아 부활 : 신흥 블록 체인 경제가 아티스트들 사이에서 번창하는 이유

Portion의 공동 설립자 Jason Rosenstein 작성

암호 화폐 커뮤니티와 예술 세계가 가능성이없는 짝처럼 보일 수 있지만이 독특한 관계는 한창 꽃을 피우고 있습니다. 90 년대 초 Art Basel이 설명했듯이 많은 예술가들이 인터넷 문화에 너무 몰두하여 공간에 실망했습니다. “그들은 기업과 대중 감시가 침입 한 분산되고 투명하며 민주적 인 공간에 대한 인터넷의 초기 약속을 보았습니다.” 이제 블록 체인은 이러한 가치를 되 찾을 것이라는 약속을 지키고 있습니다. 블록 체인이 탈 중앙화되고 투명하며 민주적 인 온라인 ‘캔버스’라고 상상해보십시오. 예술계가 여러 가지 방식으로 스스로를 개조 할 수 있고 아마도 굶주린 예술가에게 풍요 로움을 제공 할 수 있습니다.

블록 체인 : 아티스트를위한 타 불라 라사

분산 형 경매장. 블록 체인에 대해 이야기 할 때 떠오르는 많은 유행어 중 하나는 분산화와 서로 다른 산업에서 많은 구식 관행을 바꾸 겠다는 관련 약속입니다. 그러나 예술가들은 왜 예술 경제가 작동하는 방식을 분산화해야할까요? Sotheby ’s 및 Christie ’s와 같은 옥션 하우스는 18 세기 이래로 공간을 장악하고 있으며, 잘 연결되고 부유 한 개인에게만 예술 및 수집품의 세계에 대한 액세스를 제공합니다. 또한 전통 예술품 및 수집품 시장은 딜러, 갤러리, 경매장, 아트 브로커, 담당 개인 판매자와 같은 중개자를 통해 중앙 집중화 된 공간으로 운영되었습니다. 이러한 플레이어는 가격 발견 및 거래에 대한 힘을 휘두르는 현재의 원동력입니다. The New York Times는“일반적으로 판매자는 $ 100,000 작품에 대해 약 10 %의 수수료를 지불 할 수 있습니다. 구매자는 약 25 %를 지불합니다. 그러나 일반적으로 백만 달러 이상의 가치가있는 일부 예술 작품의 경우 판매자는 일반적으로 아무것도 지불하지 않습니다. ” 그러나 백만 달러 이상의 가치가있는 작품을 판매하는 예술가는 얼마나 될까요? 블록 체인은 이러한 트랜잭션이 작동하는 방식을 변경할 가능성을 도입합니다. 아티스트가 거래에 대한 수수료를받는 중앙 집중식 주체없이 지불을받을 수있는 온라인 경매장을 상상해보십시오. 아티스트는 특정 작품에 대해 원하는 가격을 설정할 수 있으며 수집가는 원하는 가격을 판매자에게 제공 할 수 있습니다. 중개자를 다루는 것은 예술가가 창작물과 연결되는 방식에 영향을 미칩니다. 중개자를 제거함으로써 예술가들은 더 많은 권한을 느끼기 시작할 것입니다. 블록 체인 경제는 아티스트와 구매자 모두에게 상호 이익이되는 경제에 참여할 수 있도록합니다. 스마트 계약을 통한 분산화를 통해 제작자는 콘텐츠를 소유하고 경제를 다시 관리 할 수 ​​있습니다..

예술 투명성의 새로운 시대

익명 입찰은 개인이 품목에 대한 입찰을 감당할 수 있는지 여부에 대한 불확실성을 만듭니다. 2013 년 11 월 Pink Star Diamond는 8,300 만 달러에 판매 된 것으로 보입니다., 그러나 Sotheby ’s에 따르면 구매자가 지불을 불이행했기 때문에 다이아몬드가 배송되지 않았습니다. 입찰자는 고 부가가치 상품에 입찰 할 수있는 충분한 자금을 확보하기 위해 철저한 절차를 거치지 만, 전통적인 경매 사는 일반적으로 경매 중에 진지한 돈을 요구하지 않습니다. Earnest money는 입찰자의 약정을 증명하기위한 예금이며,이를 통해 계약을 체결합니다. 블록 체인 기반 스마트 계약을 활용하면 의사 익명 입찰자를 다룰 때 투명성 부족 문제를 해결할 수 있습니다. 또한 블록 체인 기술은 작품이 실제로 있어야 할 작품인지 확인하여 상품의 출처와 진위성을 보장합니다. 2016 년 한 스위스 딜러는 2008 년 Christie ‘s에서 구입 한 Alfred Sisley의 작은 그림이 1940 년 나치에 의해 약탈 당했으며 합법적으로 가져온 유대 가족의 소유라는 사실을 발견했습니다.. 딜러는 Christie의 출처에 매우 실망했고 경매장에 그에게 배상과이자를 지급 할 것을 요구했습니다. 블록 체인은 미래의 예술 출처를 어떻게 향상시킬 수 있습니까? 소유권 기록 인 Provenance는 재화가 개체에서 개체로 이전됨에 따라 공개 원장에서 투명 해 지므로 향후 인증의 필요성이 줄어 듭니다..

신진 아티스트를위한 민주적 공간

예술은 일반적으로 널리 배포되지 않습니다. 음악과 같은 다른 예술 분야와는 달리, 예정된 특정 아티스트와 전시회에 대해 듣는 사람은 극소수에 불과합니다. 일반인은 확실히 최신 팝 음악 감각의 이름을 말할 수 있지만 가장 유망한 현대 예술가의 이름은 말할 수 없을 것입니다. 결과적으로 아티스트는 타겟 청중에게 다가 가기 위해 열심히 노력해야합니다. 네트워크에 브랜드 또는 잘 연결된 사람들을 포함하는 네트워크를 가진 사람들 만이 자신의 예술품 판매에 성공할 가능성이 가장 높습니다. 또한 제한된 수의 갤러리와 경매장이 산업 정치와 결합되어 잘 알려지지 않은 예술가가 자신의 작품을 판매하는 데 더 많은 장애물을 만듭니다. 그럼에도 불구하고 블록 체인은 아티스트가 커뮤니티에 도달 할 수있는 새로운 수단을 제공하고 중개자와 무거운 수수료를 제거합니다..

떠오르는 블록 체인 경제는 예술가들이 자신을 표현하는 새로운 방법을 개발하는 동시에 예술 거래를 개선하는 데있어 모든 잠재력을 보여줄 수 있습니다. 블록 체인은 예술가가 자유롭게 창작하고 실험 할 수있는 환경을 조성하며, 예술 시장이 어떻게 진화해야 하는지를 주도하는 주체가 없습니다. 안전하고 단순화 된 트랜잭션, 향상된 투명성과 신뢰, 권한 부여 된 사용자는 블록 체인을 아티스트에게 자연스럽게 적합하게 만든 개념입니다. 마침내 블록 체인을 통해 영원히 진화하는 예술과 기술이 그들을 하나로 묶는 완벽한 접착제를 찾은 것 같습니다.

저자 정보 : Jason Rosenstein은 Portion의 공동 설립자입니다. 그는 2011 년에 블록 체인 기술의 변형적이고다면적인 능력을 확인한 블록 체인 개발자입니다. 그는 암호 화폐를 생성하는 강력한 기계를 만들기 시작했고 블록 체인이 가능하게하는 기능을 보여주는 프로토 타입을 제작했습니다. Jason은 블록 체인 개발 및 복잡한 분산 애플리케이션 설계에 대한 광범위한 경험을 가지고 있습니다. 이전 스타트 업에서 그는 설립자이자 개발자로 일했습니다. Jason의 전문 분야에는 시스템 아키텍처, 프로젝트 관리 및 재무 시스템도 포함됩니다..